盆栽盆景的歷史起源|日本盆栽盆景藝術賞析

       盆栽盆景在日常生活中隨處可見，我們對盆景知識了解多少？下面筆者將介紹盆景的歷史起源，以及日本盆栽盆景特點的相關知識。

       盆景始于我國東晉，至隨唐時發(fā)展形成一門藝術。到唐宋時，盆景由皇族官宦的玩物走向民間，至明清臻於極盛，并從南向北發(fā)展，形成了五大流派：揚派盆景、蘇派盆景、川派盆景、嶺南派盆景和海派盆景。日本的盆栽藝術源于中國六朝時期，并在唐朝時候由遣唐使傳播到日本，被稱作“盆栽”（Bonsai），日本自平安末期至鐮倉初期從我國南宋全盤吸收了盆景、盆石這些藝術形式后，逐漸與本國的風土人情相結(jié)合，歷經(jīng)室町、江戶、明治等時代的演進，變成今天獨具特色的的日本盆栽藝術。

       由于日本是個島國，多自然災害，日本人常有生命無常和宿命感。葉渭渠在《日本文明》一書中談到日本的審美觀：日本的審美更趨向禪的空寂與枯淡。禪的精神對日本藝術影響巨大，在繪畫上表現(xiàn)為留白，在詩文上為余情，在庭園中表現(xiàn)為空相，在盆栽上表現(xiàn)為舍利。具體而言，其審美觀上有“物哀”、“閑寂”、“枯高”、“余情”、“素淡”、“野趣”等諸多特征，這些特征我國也有，但日本人將它們推向極致，并在盆栽中表現(xiàn)出來。

       18世紀中葉，日本的盆栽由抹殺自然的曲體風格進步到瀟灑脫俗的文人風格；19世紀初葉，著名盆栽家小林憲雄提倡盆栽自然美，日本盆栽發(fā)展到師法自然的富有詩情畫意的風格；現(xiàn)在每年日本都會舉辦國風盆栽展，國風展是日本最高級別的盆景展覽活動。該活動由日本盆栽協(xié)會舉辦，日本文化廳、東京都協(xié)辦。昭和9年(1935)3月在東京都美術館舉辦第一屆，此后兩年一屆；二戰(zhàn)中中斷，戰(zhàn)后于昭和22年又開始恢復，改為一年一屆：昭和40年(1965)2月，在國風展組織基礎上設立社團法人日本盆栽協(xié)會，第一任會長由日本原內(nèi)閣總理大臣吉田茂擔任。國風展屹今為止已舉辦了85屆（日本稱85回）。除了國風展，日本盆栽愛好者交流表現(xiàn)的機會也非常多，大大小小的展覽極多，例如：作風展、樹の匠、雅風展、大觀展、銘風展、銘品展等。

　   在日本，人們稱盆栽專業(yè)人員為“盆栽作家”，大師級的稱為“巨匠”。要成為盆栽專業(yè)人員必須通過學習考核。一般園子會招收學生，有本國人也有外國人，有專業(yè)的也有業(yè)余的，有長期的也有短期的。清香園的專業(yè)學習時間為六年制，要求學員年齡在25～35歲之間，收取一定學費，但以日本的消費與人均收入來看，收費不高。學習者幾乎天天呆在園中，參與園子的管理，當然也有機會隨老師到其它地方參觀學習交流，在管理養(yǎng)護當中了解各種植物的習性與土壤要求，從修剪中學習造型和文化內(nèi)涵，逐步深入，而后進行嚴格的考試。學員拿到考試的樁材，分析它的最佳造型，畫效果圖，最后將完成的作品交給老師考核，合格后，發(fā)給資格證。日本盆栽協(xié)會認可的另一種是興趣愛好者，年齡不限，兩個月或半年制不等，每個星期天上午上課，提供教材和練習材料等。山田香織還經(jīng)常在電視媒體上露面，積極推廣盆栽藝術。由此可以看出，日本有很好的群眾基礎。在各地盆栽園的銷售上，有幾百日元的，也有上千萬日元的，以便適合不同的人群。

　　我們再來看一看日本盆栽家的情況。老一輩的有加藤三郎等，介于老一輩與中年之間的有山田登美男、野山壽明等，他們作品的文人意味特別到位；中年段的有木村正彥、小林國雄等，他們的技法爐火純青；青年段的有鈴木伸二、山田香織、藤川敬一、今井千春等，這一代人不甘于停滯不前，紛紛將代表自己個人水平的作品推出。