插花的人是按舊歷算日子的，冬月就是農(nóng)歷十一月。寒冬臘月，原是古人形容農(nóng)歷中最冷的3個月，十月是寒月，十一月是冬月，十二月是臘月。過了臘月，就要立春了。
到了冬月，天地間的植物都褪去裝飾，露出枯枝的影，等待一片雪花白。寒天日光淡，人也更安于室內(nèi)，讀書、寫字、體味生命深處寂靜的歡喜。此時，若是案頭有瓶，瓶中有花，又或是有一盤清供，供養(yǎng)著冬月的花木，那簡直是人在花間住了！明代文學家袁宏道在《瓶史》中提出，尋找選擇不同季節(jié)插花素材的原則是：“余于諸花取之近而易致者”。也是因為當年的北京天氣寒冷，陪伴袁宏道冬月案頭的就只有蠟梅。
今天的插花人就幸運多了，哪怕是在萬物休息的冬月，只要去較近的花店或是更遠些的花市逛上一圈，植物的選擇只怕太多了。紅得像一團火焰的嘉蘭應該是從亞熱帶空運來的，還有各種龜背葉、山竹葉、葉蘭，闊大的葉片可以處理成各種形態(tài)；紅瑞木即使只有枯枝，也能表達出強烈的力量感；還有那些叫得出叫不出名字的觀賞果實，綴滿枝頭；更不用說各種養(yǎng)在溫室里的熱帶蘭花，以及珊瑚珠似的冬青果、紅透了的楓葉、皎潔挺拔的白百合、團團簇簇的滿天星、如雪花飄飛的雪柳，還有四時不衰的各色玫瑰。
記得有一件作品是在“易花道”的年度展覽上，是“易花道”創(chuàng)始人萬宏先生的創(chuàng)作（如圖1），枯枝和巨大的松針構成充滿力量的線與面，一點嬌柔的粉色是山茶，輕盈的花姿與松和枯枝形成陰陽平衡。這三種花材在冬月都不難找到，只是需要聽懂草木的語言，讓枝有枝的氣勢、花有花的情緒，插花時心隨冬月之花流轉(zhuǎn)，這種輕松的感覺真是美妙。
圖1
今年冬月，有幸看到臺灣中華花藝文教基金會北京楊嵐老師創(chuàng)作的瓶花（如圖2），用的是主使插的花型，使枝是用兩枝滿是紅葉的枝條，修剪得如同山川密林一般，在瓶中穩(wěn)穩(wěn)地有居高臨下的氣勢。3朵主花是碩大的白菊，欺霜勝雪，正是冬月的色彩。中華花藝受中國傳統(tǒng)文化的深厚滋養(yǎng)，重型尚義，與中國傳統(tǒng)畫理有諸多相通之處。
圖2
有時候，欣賞一件作品就像欣賞由植物位置經(jīng)營所呈現(xiàn)的中國山水畫一般，近處又有花草寫生圖冊的妙。清初畫家石濤有詩：“何處移來一葉舟，人與月下坐船頭，夜深山色不須遠，獨喜清光水面浮。”冬天的月亮特別空靈落拓，于水中見月能看到本心的自由。楊嵐老師用一盤清水、幾枝枯荷就勾勒出冬月的魂魄。（如圖3）中國人喜“留得枯荷聽雨聲”，所以寫景花中有遠景的照山白和薔薇果，枯木為山石，近景還要有一兩朵山澗的野草閑花，告訴你四季輪回，冬月已至，春亦不遠。
圖3
中國的繪畫，講究一切景象皆為心象。楊嵐所作的心象寫景花就是一例（如圖4）。冬月的枯枝盤桓是景象，主花的兩朵向日葵卻是心象。冬月為陰，葵花為陽。葉蘭、側(cè)柏、山茶，翠巒疊嶂，也是心象之景。后景的貓爪柳像一片片雪花，落在山頭。綠意，卻在枯枝之下深深潛藏著，待到來年破土而出。
圖4
中華花藝的心象花讓我想到日本京都大覺寺嵯峨御流華道的心妝花（如圖5）。不過心象花往往會用到許多不同層次的花材，如同中國繪畫的筆法，十分豐富。心妝花卻是以少量花材，表達無限的意境，適合我們在日常運用，各有姿韻。
圖5
在大覺寺成立的“嵯峨御流”華道，被稱為“皇家之花”，因其創(chuàng)始人是與唐德宗同時代的嵯峨天皇，他在行宮（現(xiàn)在的大覺寺）折了菊花插在瓶中，被視為嵯峨御流插花的開始。因為嵯峨天皇仰慕大唐文化，嵯峨御流也傳承著“對中華文化憧憬”的精神。
嵯峨御流的插花要點只有四個字。“不易”是對經(jīng)典花型的反復記憶和聯(lián)系，“流行”是要對新的花材熟悉和使用。心妝花為嵯峨御流所獨創(chuàng)，以新的花材表達作者之心。
中村信甫是嵯峨御流花道教授，她每年來中國一次，在她的課堂上，我看到了心妝花在冬月的運用（如圖6）。一只仿青銅爵，用葉蘭的根莖填滿爵杯，是古老的固定法。取一只表情豐富的葉蘭入根莖之中，穩(wěn)穩(wěn)地站住。再取一朵一花五葉、色彩明艷的半開山茶，緊貼著葉蘭綻放，就是心妝花宜古宜今的風情。
圖6
王維曾畫雪中芭蕉，中村老師則取竹子的平面葉片正正置入一個葫蘆瓢中（如圖7），瓢內(nèi)漆了朱紅色，與蒼竹的碧色相稱，再加入一簇雪白的滿天星，像是雪中的竹，頗有禪意。
圖7
冬月，大膽想象，可用的花材，原來還有這么多。插花的人，能夠看到自然深藏的美。
